Aprende a usar de forma creativa y desde cero las herramientas del software para crear escenarios fotorrealistas con un resultado profesional
Empezarás conociendo Photoshop y configurando las preferencias para sacar su máximo rendimiento. Recorrerás la interfaz y el espacio de trabajo para luego centrarte en el uso de las herramientas y los atajos.
Seguidamente te enfocarás en el Pincel, la herramienta de pintura indispensable para el matte painting; verás sus propiedades y sus usos, luego aprenderás cómo crear colores y aplicarlos a tu proyecto.
Conocerás el panel de capas en Photoshop, una de las funciones más importantes y donde ocurre la magia; verás cómo trabajar sus diferentes combinaciones, estilos y propiedades. David te explicará sobre los modos de fusión más utilizados, la importancia de la organización en el manejo de las capas y el potencial de los objetos inteligentes.
¿Qué sería de la vida sin color? Aprenderás todo sobre ello, sobre los ajustes para dominarlo y transformarlo de un modo amigable y práctico.
Para realizar un matte painting perfecto, necesitarás extraer en la mayoría de los casos elementos de otras fotografías, por lo que aprenderás a dominar las herramientas y técnicas de selección claves para lograr una integración creíble.
Verás las diferentes funciones de transformación de imágenes y algunos trucos prácticos para hacer que la imagen trabaje para ti. Además, conocerás la importancia de la perspectiva en tu composición, cómo crear luces y sombras, y todo lo necesario para lograr armonía y realismo en tu proyecto.
Para finalizar aplicarás todo lo aprendido, desde organizar tu trabajo y definir la composición de tu imagen hasta integrar todos los elementos en tu escenario fotorrealista con calidad profesional.
- Bienvenida
- ¿Qué es Matte Painting?
- Mi primer archivo
- Preferencias
- Espacio de trabajo y navegación
- La barra de herramientas
- Atajos de teclado: qué son y cómo crearlos
- Práctica
- Pincel: la herramienta por excelencia
- Color: cómo crearlo y aplicarlo
- Juguemos con los pinceles
- Herramienta degradé
- El increíble pincel mezclador
- Práctica: usemos las brochas y el degradé
- El panel de capas
- Tipos de capas
- Máscaras de recorte
- Modos de fusión
- Objetos inteligentes
- Práctica: hagamos un bodegón
- Modos de color
- Ajustes de color
- Curvas y niveles
- Tono y saturación
- Looks de color
- Práctica: aplica ajustes de color
- Herramientas básicas de selección
- Selecciones automáticas
- Herramienta pluma
- El secreto está en las máscaras
- Pintemos con selecciones: máscaras rápidas “Q”
- Máscaras con canales
- Crear máscaras utilizando las capas
- Práctica: hagamos una fotocomposición
- Transformaciones básicas
- Deformación de posición libre
- Deformación de perspectiva
- Borrar elementos no deseados
- Filtro licuar
- Filtro desplazar
- Práctica: utiliza las herramientas de distorsión
- Técnicas de composición
- Importancia de la perspectiva
- Perspectiva atmosférica
- Perspectiva cónica
- Luces y sombras
- Sombras: luz artificial y luz natural
- Filtros: desenfoque de lente y desenfoque de campo
- Creación de iluminación solar
- Práctica: crea un cubo utilizando perspectivas y texturas
- Definiendo la composición
- Busquemos imágenes
- Construyamos nuestra escena
- Color e iluminación
- Prestando atención a los detalles
- Look de color
Empezarás conociendo Photoshop y configurando las preferencias para sacar su máximo rendimiento. Recorrerás la interfaz y el espacio de trabajo para luego centrarte en el uso de las herramientas y los atajos.
Seguidamente te enfocarás en el Pincel, la herramienta de pintura indispensable para el matte painting; verás sus propiedades y sus usos, luego aprenderás cómo crear colores y aplicarlos a tu proyecto.
Conocerás el panel de capas en Photoshop, una de las funciones más importantes y donde ocurre la magia; verás cómo trabajar sus diferentes combinaciones, estilos y propiedades. David te explicará sobre los modos de fusión más utilizados, la importancia de la organización en el manejo de las capas y el potencial de los objetos inteligentes.
¿Qué sería de la vida sin color? Aprenderás todo sobre ello, sobre los ajustes para dominarlo y transformarlo de un modo amigable y práctico.
Para realizar un matte painting perfecto, necesitarás extraer en la mayoría de los casos elementos de otras fotografías, por lo que aprenderás a dominar las herramientas y técnicas de selección claves para lograr una integración creíble.
Verás las diferentes funciones de transformación de imágenes y algunos trucos prácticos para hacer que la imagen trabaje para ti. Además, conocerás la importancia de la perspectiva en tu composición, cómo crear luces y sombras, y todo lo necesario para lograr armonía y realismo en tu proyecto.
Para finalizar aplicarás todo lo aprendido, desde organizar tu trabajo y definir la composición de tu imagen hasta integrar todos los elementos en tu escenario fotorrealista con calidad profesional.
Requisitos técnicos
- ⦁ Un ordenador con Windows 10 o macOS 10.12 Sierra
⦁ Adobe Photoshop CC: se puede descargar una versión de prueba desde la web de Adobe.
⦁ Es recomendable contar con una tableta gráfica (Wacom o similar).
